Guitar Hero World Tour

El rock de mi generación

Parece que fue ayer cuando apareció el primer Guitar Hero y, sin embargo, ya es una saga totalmente consagrada. Navegar por las partituras de "Sharp Dressed Man" de ZZ Top o la emblemática "Iron Man" de Black Sabbath nos descubrió una de las jugabilidades más estudiadas que habíamos visto en juego alguno. La segunda parte no se hizo esperar y consiguió hacerse un hueco en los corazones de todos (metaleros incluidos) con "Sweet Child O' Mine", "Carry On Wayward Son" y "Free Bird", a la que recordamos como una de las canciones más extenuantes que hemos tenido el placer de tocar. Tras la actuación de un telonero con el espíritu de los 80, las compañías que habían puesto su sello en la creación se separaron. Harmonix emprendió un proyecto más ambicioso, Rock Band, mientras que Activision y Neversoft se aliaron con Slash y otras estrellas para demostrar su autosuficiencia con Legends of Rock, tan bueno como los anteriores y en muchos aspectos superior.

El panorama musical ha cambiado en los últimos meses. Guitar Hero no podía quedarse de brazos cruzados ante Rock Band y la iniciativa de introducir la batería y el micrófono para crear una experiencia de juego más completa y, sobre todo, social. Ya hemos fundido los trastes con el juego dedicado a Aerosmith, sin duda el más irregular, de modo que ya es el momento de dar un paso adelante. Con las señas de identidad que encumbraron a sus predecesores pero sin un número que indique su posición, Guitar Hero World Tour quiere volver a hacernos vibrar con el rock más salvaje. Búscate un batería, un bajista y un cantante que no desafine más allá del punk, que la gira está a punto de comenzar.

Antes de entrar en materia queremos aclarar que nuestra versión del juego es la de Xbox 360. Es de esperar que sea prácticamente igual a la de PS3 salvo algún pequeño detalle. Las de PS2 y Wii no son ya tan similares, pero seguramente se les pueda aplicar gran parte de lo que digamos aquí.

La mecánica de Guitar Hero ya es del dominio popular, pero hagamos un repaso para todos aquellos que no hayan osado adentrarse en las profundidades del rock. En la pantalla vemos un pasillo vertical por el que caen notas de colores. Nuestro objetivo es acertarlas cuando llegan a la parte inferior de la pantalla, ya sea al pulsar el botón correspondiente y rasguear en el caso de los instrumentos de cuerda o golpear con las baquetas en la batería. La voz es un caso aparte, por supuesto. Si bien es cierto que la interfaz de los instrumentos es similar, cada uno tiene una serie de peculiaridades que vamos a comentar a continuación. De paso, os describiremos con todo detalle las armas que World Tour pone a nuestra disposición para marcarnos un solo más heavy que una lluvia de hachas.

La Gibson Les Paul de Legends of Rock le ha pasado el testigo a una guitarra sin marca (recordamos que hubo desavenencias con el fabricante) que impresiona por su calidad de acabados y diseño. Se puede desmontar, es la más grande hasta la fecha y está más cerca que nunca de parecer una guitarra de verdad. Con un acabado de tonalidades cálidas, se ha ampliado la longitud de la barra de vibrato y la de rasgueo, esta última razonablemente silenciosa. Los botones del cuerpo han cambiado: ahora tenemos uno grande que activa la Energía Estrella justo al lado de la barra de rasgueo (demasiado al lado, en ocasiones uno le da sin querer) y dos de "Start" en los extremos. No obstante, la diferencia más significativa se aprecia en el mástil, ya que ahora presenta dos hileras de trastes. Por un lado están los convencionales, por otro unos táctiles colocados cerca del cuerpo que sirven para tocar con la mano derecha (y sin necesidad de rasguear) las notas que van unidas por un hilo de color morado. Resulta útil para las partes más rápidas porque basta con deslizar el dedo, pero avisamos de que cuesta acostumbrarse. En cualquier caso, estas notas se pueden acertar gracias a los socorridos hammer-ons y pull-offs en los niveles de dificultad más elevados.