Okami

PlayStation 2

La austeridad, el deseo de esquivar el artificio, el arte contemplado como camino de realización, la imperfección como valor estético, el gusto por la pátina del tiempo o el orden de la asimetría son solamente algunos de los conceptos que forman una de las concepciones estéticas más singulares y admiradas de la civilización humana. Me refiero con esto a la estética japonesa, cuya forma de hacer arte ha sabido combinar sabiamente el carácter autóctono de la isla- el mono no aware- con las influencias exteriores de Corea y, especialmente, China.

Es de este modo como el arte japonés ha logrado ser de lo más llamativo para occidente, de forma que a finales del siglo XIX la importación de objetos exóticos y estampas japonesas a Francia ? por mediación del marchante de arte judío Sigmund Bing- formaron una verdadera revolución estética, influyendo notablemente a artistas tan sobresalientes como Paul Gauguin o Vicent Van Gogh, y creando el modernismo francés o art noveau, en cuya filosofía se basarían posteriormente los arquitectos modernistas españoles, creando hermosísimos edificios que hacen que japoneses vengan a pasarse por Barcelona a admirar la arquitectura que su propia concepción estética ha alimentado.

Aún sigue este interés por lo japonés, y el gusto de este pueblo ha llegado a occidente expresado en forma de alta sofisticación, inspirando las decoraciones de los restaurantes más caros de occidente. Sin embargo, curiosamente en Japón raras veces - al menos dentro de los videojuegos- se nota una apreciación refinada de sus principios estéticos, soliendo rebajar al nivel de meros decorados o ambientación su gusto por la arquitectura, el vestuario o el arte. Okami se devía bastante de todo esto, creándose así un juego de características japonesas muy marcadas, y adaptando con bastante fidelidad -y algo de superficilidad, a fin de cuentas no podemos pedir peras al olmo- las ideas de la estética japonesa fusionadas con una buena jugabilidad y un ambientación mitológica.

Pero tratemos el tema que verdaderamente nos ocupa, es decir, el juego. El argumento de Okami es en realidad muy sencillo, tal vez demasiado para su propio bien: Amaterasu, la diosa del sol, toma la forma de un lobo blanco para derrotar a un resucitado demonio, cuyo poder oscuro está devastando todo Japón y destruyendo la tierra. Acompañado por una especie de pulga parlante que nos ayuda, nos da pistas y habla demasiado hasta resultar, en ocasiones, terriblemente agobiante, recorremos Japón sanando zonas, y encontrando en cada nueva área del mapa una pequeña sub-historia dentro del argumento general, de forma muy similar a como ocurre en la saga Zelda.

Aunque las historias están llenas de sentido del humor y tienen algunos buenos momentos, en general el argumento de Okami no destaca ni por su complejidad ni por su dramatismo, y se reduce a un cuento sencillo y sin excesivas pretensiones- tomando, eso sí, con bastante fidelidad a criaturas de sintoísmo japonés para ponerlas en la historia- de forma que nadie debiera esperar de este juego un gran argumento lleno de momentos tensos, sino más bien un hilo bastante arquetípico y maniqueista, pero bien tratado.