El ayuntamiento del municipio de Getafe (Madrid) organizó en el mes de octubre unas actividades culturales denominadas como Getafe Negro, dedicadas al género negro, un mundo habitado por detectives, mafiosos, mujeres fatales y policías corruptos; representado en novelas, películas, novelas gráficas... y ahora en videojuegos. Cinco autores del panorama de las letras españolas han analizado diferentes juegos que contienen elementos literarios y expusieron su visión.

Lorenzo Silva fue el encargado de presentar el evento y de iniciar la exposición con su título analizado; le siguieron después Antonio Rodríguez Almodóvar, José Carlos Somoza, Elía Barceló y Fernando Marías.

No More Heroes
El juego que hubiera hecho Dashiel Hammet, por Lorenzo Silva

Lorenzo Silva (Madrid, 1966): Autor de El alquimista impaciente, La reina sin espejo, Pablo y los malos y La flaqueza del bolchevique, entre otros. Admirador de la obra de Kafka, ha escrito varias historias sobre Marruecos o Getafe (donde reside actualmente), creador de antihéroes modernos y de personajes populares como los guardias civiles de Bevilacqua y Chamorro.

Dashiet Hammet (1894-1961): Creador del estilo Hard-Boiled y del personaje Sam Spade, prototipo de detective que se utiliza su intuición y pone los pies en el lado oscuro (basado en la propia vida del autor). Autor de Cosecha roja, El halcón maltés y La maldición de los Dain.

"El objetivo de la investigación es echar una mirada al mundo, aún no presente en la cultura, aún no estimado, de los videojuegos. El experimento consiste en examinar el videojuego, analizar su narración, sus arquetipos y sus objetivos. Al principio los videojuegos eran intuitivos, puros, contando sólo con los reflejos del jugador. Con el tiempo se fue poniendo narración, estética, esencia, arquetipos y personajes. A utilizar recursos de literatura interesantes, igual que se hizo con el cine y el cómic, o novela gráfica para los puristas (risas), los cuales no fueron considerados expresiones de arte en un principio, sino como entretenimientos de evasión, no obstante ahora sí lo están. Mis compañeros y yo tenemos la intencionalidad de que lo mismo puede pasar con los juegos."

"Mi juego analizado es No More Heroes, del cual tardé bastante en aprender a usar todos los botones (risas). El argumento del juego consiste en eliminar a ocho superasesinos, uno por uno, suponiendo ello una ascensión de misticismo, es una discensión filosófica y espiritual. Los elementos del juego son una estética desnuda de gran crudeza, un argumento en que no hay héroes (de ahí el título), con un concepto de prevalecer en un mundo hostil, sin ayuda, donde todo se compra, y para comprar hay que subemplearse a veces (como recoger sandías), con personajes femeninos que utilizan su anatomía sexual a su favor y en contra del protagonista (al igual que las mujeres fatales de Hammett)."

"Es amoral, como la novela Cosecha roja, el protagonista no importa los medios sino el fin de su objetivo, no se plantea si lo que hace es malo o es bueno, y no lo maquilla con su pasado personal ni con las circunstancias, por lo que obviamente es un juego para mayores. Su concepto de arte se refleja en una frase de Raymond Chander: "el libro no es importante por el género, sino por su contenido", por lo que no importa que se trate de un juego de acción, lo que importa es el mensaje. La violencia es estilizada, metafórica, los muertos desaparecen en forma de hojas negras que se esparcen por el escenario. Todos los sicarios que protegen a cada superasesino acaban perdiendo su identidad, las muertes carecen de significado, aunque no se despoja el sentido trágico de la muerte de personajes importantes."